De Schildpad en de Monnik
De Schildpad en de Monnik: een visueel kunstproject over verlies en verbeelding
Wat als één foto je hele leven verandert? Fotograaf en kunstenaar Anaïs López maakte zo'n moment mee in Japan. Tijdens een wandeling langs een rivier zag ze een bijzondere schildpad en drukte op de ontspanknop. Dat ene beeld werd het begin van een intens en persoonlijk kunstproject. In dit artikel lees je hoe ze van een toevallige ontmoeting een indrukwekkende tentoonstelling maakte. En wat jij daarvan kunt leren over fotografie, storytelling en het gebruik van verschillende media.
Een onverwachte inspiratiebron
In 2016 reist Anaïs López, hoogzwanger en vol verdriet om haar overleden zus, naar Kyoto in Japan. Daar vindt ze rust langs de Kamogawa-rivier. Opeens ziet ze iets opmerkelijks: een gouden schildpad met een stok in haar bek. Zodra ze een foto maakt, verdwijnt het dier onder een steen. Die korte ontmoeting blijft haar bezighouden.
Een persoonlijk en fotografisch onderzoek
Weer terug in Nederland laat de schildpad haar niet los. Anaïs keert terug naar Japan om meer te ontdekken. Ze praat met mensen, verzamelt verhalen en verwerkt haar eigen ervaringen. Thema's als rouw, natuur en loslaten staan centraal. Ze maakt foto's, filmpjes, afdrukken en illustraties. Alles komt samen in een bijzondere tentoonstelling: De Schildpad en de Monnik.
Vier aktes, één ervaring
De tentoonstelling is opgebouwd als een verhaal in vier delen:
- De ontmoeting – het begin van haar zoektocht.
- De zoektocht – reizen, praten, fotograferen.
- De obsessie – hoe de schildpad haar denken overneemt.
- De magie – de kracht van verbeelding.
Bezoekers worden stap voor stap meegenomen in haar verhaal. Je kijkt niet alleen, je voelt ook mee.
Werken met meerdere media
In plaats van alleen foto's te tonen, combineert Anaïs verschillende technieken – iets wat je zelf ook kunt proberen als je eens buiten je vertrouwde fotokaders wilt werken.
Denk aan:
- Fotografie en film voor het visuele verhaal;
- Gyotaku – een oude Japanse techniek waarbij je een echte vis (of ander dier) met inkt beschildert en dan afdrukt op papier. Zo maak je een soort natuurlijke stempel, waarmee je de textuur en vorm van het dier vastlegt;
- Fotopolymeer etsen – een druktechniek waarbij je een foto overzet op een plaat met een lichtgevoelige laag. Daarna druk je die af met een drukpers. Dit geeft je foto een kunstzinnige, handgemaakte uitstraling;
- Illustraties, opgezette dieren en archiefbeelden;
De slotfilm van 33 minuten verbindt alles tot één geheel. Tip: let tijdens het kijken op hoe beeld en emotie samenwerken.
Filmstill de schildpad en de monnik.
Extra: boeken, workshops en live verhalen
Bij de tentoonstelling verschijnen twee boeken: een kunstboek en een performanceboek. Naast beelden vind je daarin ook grafiek en tekeningen. En het blijft niet bij kijken: Anaïs vertelt live over haar werk, er zijn lezingen, yoga-meditaties, workshops en zelfs kinderactiviteiten. Zo kun je op allerlei manieren meedoen.
Praktische info
De tentoonstelling loopt tot 7 december in het Japanmuseum SieboldHuis in Leiden.
Daarna verhuist het werk naar galerie IBASHO in Antwerpen (29 mei t/m 2 augustus).
Meer info of het boek bestellen? Ga naar: shop.anaislopez.com
Over Anaïs López
Anaïs López (1981) is een Nederlandse fotograaf en verhalenverteller. Ze werkt graag met thema's waarin werkelijkheid en fantasie samenkomen. Haar vorige project De Migrant won meerdere prijzen, waaronder de Zilveren Camera Storytellingprijs.
Anaïs Lopez portret © Photo Hans de Kort
Lees meer
