Een fotoboek geeft je superkrachten

Redactie digifoto Starter 194

De meeste fotografen hebben wel ergens een mapje op hun laptop dat 'PROJECT' heet. Soms zitten er tien foto’s in, soms duizend. Soms staat het daar al twee jaar stof te happen. Je weet dat er iets in zit, maar je weet nog niet precies wat. En dan ineens komt dat gevoel. Dat dit misschien wel meer kan zijn dan losse beelden. Dat er een verhaal in zit. Dat het misschien… een boek is. Niet omdat je per se een dikke monografie wilt. Maar omdat een fotoboek een tool is die je als beginnende fotograaf verder brengt dan je denkt. Hier is waarom je vandaag al zou kunnen beginnen.

1. Een fotoboek dwingt je om te kiezen

Een harde waarheid: iedereen kan 6.000 foto’s maken. De kracht zit in de tien die overeind blijven. Een fotoboekproject laat je merken waar je écht om geeft. Welke beelden blijven hangen. Welke je verhaal dragen Kiezen maakt je geen kleinere fotograaf, het maakt je juist scherper.

2. Je werk wordt beter wanneer je het vast kunt houden

Prints op tafel zijn eerlijk. Je ziet meteen wat werkt en wat niet. Lijnen, ritme, herhaling, incoherentie - alles komt bloot te liggen. Dat is soms pijnlijk, maar vooral bevrijdend. Het is alsof je werk tegen je terugpraat: hier zit de kern, kom hier verder.

3. Een boek geeft rust (en richting)

Digitale mappen zijn eindeloos. Een boek niet. Je moet ineens nadenken over volgorde, hoofdstukken, witruimte, adem. Dat zorgt ervoor dat je je project niet langer ziet als 'een stapel foto’s', maar als een verhaal met een begin, midden en eind. Dat maakt je werk volwassen, hoe klein of groot je project ook is.

4. Het maakt je een betere verteller

Een goed fotoboek heeft een ritme. Een verrassing. Een stilte. Een pagina die je langer vasthoudt dan je ziet. Wanneer je leert die keuzes te maken in een boek, neem je die vaardigheden mee naar je andere werk: series, shoots, exposities, portfolio’s. Je ontwikkelt niet alleen je foto-oog, maar ook je verhaal-oog.

5. Je leert samenwerken

Fotografen doen veel alleen, maar een boek maak je zelden solo. Een vormgever, een editor, een kritisch oog in je omgeving: ze helpen je project optillen. En dat is precies waarom een boek zo leerzaam is. Je werk wordt sterker wanneer je het durft te delen voordat het af is.

6. Een boek is een eindproduct waar je trots op mag zijn

Het moment dat je eigen boek binnenkomt, weegt bijna net zoveel als het boek zelf. Het zegt: dit is mijn blik op de wereld. Dit is wat ik wilde vertellen. Dit is mijn handschrift. Het is tastbaar, houdbaar en vaak veel persoonlijker dan je denkt.

7. Je hoeft niet groot te beginnen

Een fotoboek hoeft geen 200 pagina’s te hebben. Het kan een klein zine’tje zijn, gedrukt in een oplage van twintig stuks - een mini-boekje dat je cadeau doet. Of een dummy die alleen voor jou is. Het gaat niet om de oplage maar om het proces. Je eerste stap? Begin klein. Begin nu.

Opdracht:

  • Maak een mapje: Boek 01.
  • Kies tien foto’s waar je naar terug blijft grijpen.
  • Leg ze naast elkaar.
  • Voel wat er gebeurt.

Misschien is dat het begin van iets groters. Misschien is dat wel het begin van jouw eerste boek! En mogelijk, als je het toelaat, het moment waarop je als fotograaf een laag dieper gaat. Succes!

Extra: Vanaf aanstaande maandag kun je hier de nieuwe column lezen van fotograaf Maan Limburg. In haar driedelige serie vertelt ze hoe haar eigen fotoboek tot leven kwam en geeft ze unieke tips voor iedereen die deze ambitie deelt! 

afbeelding van twan_119807

Redactie digifoto Starter | Redacteur

Bekijk alle artikelen van Redactie