Ontdek hoe fotograaf Miho Kajioka speelt met tijd en gevoel

Redactie digifoto Starter 188

Hoe leg je iets ongrijpbaars vast, zoals tijd? Fotograaf Miho Kajioka doet precies dat in haar nieuwe tentoonstelling. Haar werk laat je anders kijken naar momenten, herinneringen en fotografie zelf. In dit artikel ontdek je wat je daarvan kunt leren als beginnende fotograaf.

Beeld: Miho Kajioka, Maya 9, courtesy of IBASHO

Fotografie als spel met tijd

Miho Kajioka onderzoekt in haar werk hoe wij tijd ervaren. Normaal denken we dat tijd netjes vooruit loopt: van verleden naar heden naar toekomst. Maar volgens Kajioka hoeft dat niet zo te zijn.

In haar tentoonstelling ‘so it went, goes, and will go…’ laat ze zien dat momenten door elkaar kunnen lopen. Denk aan herinneringen die ineens heel dichtbij voelen. Of een moment dat langer lijkt te duren dan het eigenlijk is.

Wat kun jij hiervan leren?
Als fotograaf hoef je niet alleen vast te leggen wat je ziet. Je kunt ook een gevoel of herinnering proberen te vangen in je beeld.

Wat maakt haar fotografie bijzonder?

Kajioka werkt intuïtief. Dat betekent dat ze vaak fotografeert op gevoel, in plaats van alles technisch vooraf te plannen. Haar beelden zijn rustig, dromerig en soms een beetje mysterieus.

Ze gebruikt ook alternatieve druktechnieken in de doka (de donkere kamer waar foto’s worden ontwikkeld). Dit zorgt voor een zachte, unieke uitstraling.

Haar werk sluit aan bij de Japanse filosofie wabi-sabi.

  • Wabi staat voor eenvoud en rust
  • Sabi gaat over schoonheid die ontstaat door tijd en imperfectie

Samen zorgen deze ideeën voor foto’s die niet perfect hoeven te zijn, maar juist kracht halen uit eenvoud en sfeer.

Inspiratie uit onverwachte momenten

Een belangrijk moment in Kajioka’s carrière kwam na de tsunami in Japan in 2011. Tijdens haar werk zag ze bloemen groeien naast verwoeste gebouwen.

Die combinatie van schoonheid en verdriet werd een belangrijk thema in haar werk.

Tip voor jou:
Kijk eens bewust naar contrasten in je omgeving. Denk aan oud en nieuw, licht en donker, of rust en chaos. Dat maakt je foto’s vaak interessanter.

 

Miho Kajioka, BK0006, courtesy of IBASHO

 

Waarom dit interessant is voor beginners

Ook zonder veel technische kennis kun je geïnspireerd raken door Kajioka’s aanpak. Haar werk laat zien dat fotografie niet alleen draait om instellingen zoals sluitertijd of diafragma, maar ook om gevoel en visie.

Je hoeft dus niet altijd de “perfecte” foto te maken. Soms is een beeld dat iets oproept veel sterker.

Probeer dit eens:

  • Maak een serie foto’s rond één gevoel (bijvoorbeeld rust of melancholie)
  • Fotografeer momenten zonder te veel na te denken
  • Kies beelden die samen een verhaal vertellen, in plaats van één losse foto

Praktische info over de tentoonstelling

De tentoonstelling is te zien bij IBASHO in Antwerpen van 14 mei tot en met 2 augustus 2026.

Tijdens het openingsweekend (Antwerp Art Weekend) kun je extra lang terecht. Ook zijn er artist talks en signeersessies met de fotograaf zelf op 15 en 16 mei.

Tot slot

Het werk van Miho Kajioka laat zien dat fotografie meer is dan techniek. Het is een manier om te kijken, te voelen en te interpreteren.

Laat je dus niet tegenhouden door regels. Experimenteer, volg je gevoel en ontdek wat jij wilt vertellen met je foto’s.

afbeelding van Bryan Oosenbrug

Redactie digifoto Starter | Redacteur

Bekijk alle artikelen van Redactie